На самом деле осьминога я не лепила, потому что в этот момент я уже как Мартовский Заяц поглядывала на часы и понимала, что пора бежать изо всех ног. Но, осматривая павильоны ЦСИ "Гараж", где представлены инсталляции самого желаемого скульптора современности Урса Фишера, сделала для себя вывод, что проект напоминает настоящий contemporary-осьминог.
Дело в том, что, если верить урокам зоологии, у осьминога три сердца. Мне кажется в этом-то и кроется замысловатость его поведения. Позиция-одиночки, но в то же время безграничная тяга к коллективному. Отсутствие костей, но умение обретать разные облики и формы. Нейтральный вид, но при опасных ситуациях возможность становится ярким. Такой и художник Урс Фишер - невероятно востребованный и в то же время по-детски скромный, яркий, но не боящийся признаться, что недопонимает творчество Шагала, а главное талантливый и создающий, действительно, интересные проекты, а не искусство ради искусства.
Наверное, "адекватность" здесь ключевое слово. Ведь в мире современного искусства так много худодников-однодневок, которые, рассказывая о своих творениях томно закатывают глаза и скрепя зубами рассказывают что-то вроде "о, этот мазок синей краски был вдохновлен долгим лицезрением на племена тушканчиков". Наверняка, вы встречались с такими. И в этом отличие настоящего художника от эрзаца. Мне очень понравилась как он сказал недавно в одном своем интервью: "Искусство просто стало слишком сильно контролироваться. Как и деньги, теория - это попытка контролировать. А я люблю, чтобы все на свете жило своей жизнью. Мне кажется лишним все раскладывать по полочкам. Иначе у зрителя появляется тот самый страх, что он смотрит на современное искусство и не понимает его. и это его ограничивает. Хорошо, когда можешь просто смотреть и думать, что тебе что-то нравится или нет. В искусстве никто не делает ничего нового. Знаете, это как с языком: никто вроде бы новых слов не придумывает, но язык продолжает меняться. Общество делает язык современным - если мы послушаем как все говорили двадцать лет назад, то поймем - до чего же все изменилось. Так же и с искусством: оно продолжает свое движение - и это всегда один единый организм".
А вот на площади перед зданием развернулся коллаборативный проект YES. Это целый глиняный город. При чем каждый желающий может принять участие в создании глиняных скульптур. Смысл проекта заключается в том, что современное искусство доступно каждому.
Дело в том, что, если верить урокам зоологии, у осьминога три сердца. Мне кажется в этом-то и кроется замысловатость его поведения. Позиция-одиночки, но в то же время безграничная тяга к коллективному. Отсутствие костей, но умение обретать разные облики и формы. Нейтральный вид, но при опасных ситуациях возможность становится ярким. Такой и художник Урс Фишер - невероятно востребованный и в то же время по-детски скромный, яркий, но не боящийся признаться, что недопонимает творчество Шагала, а главное талантливый и создающий, действительно, интересные проекты, а не искусство ради искусства.
Наверное, "адекватность" здесь ключевое слово. Ведь в мире современного искусства так много худодников-однодневок, которые, рассказывая о своих творениях томно закатывают глаза и скрепя зубами рассказывают что-то вроде "о, этот мазок синей краски был вдохновлен долгим лицезрением на племена тушканчиков". Наверняка, вы встречались с такими. И в этом отличие настоящего художника от эрзаца. Мне очень понравилась как он сказал недавно в одном своем интервью: "Искусство просто стало слишком сильно контролироваться. Как и деньги, теория - это попытка контролировать. А я люблю, чтобы все на свете жило своей жизнью. Мне кажется лишним все раскладывать по полочкам. Иначе у зрителя появляется тот самый страх, что он смотрит на современное искусство и не понимает его. и это его ограничивает. Хорошо, когда можешь просто смотреть и думать, что тебе что-то нравится или нет. В искусстве никто не делает ничего нового. Знаете, это как с языком: никто вроде бы новых слов не придумывает, но язык продолжает меняться. Общество делает язык современным - если мы послушаем как все говорили двадцать лет назад, то поймем - до чего же все изменилось. Так же и с искусством: оно продолжает свое движение - и это всегда один единый организм".
Неподготовленному человеку на первый взгляд могут показаться странными все эти унитазы наполненные фруктами, мышки несущие сыр, спирали. Хотя, даже на первый взгляд все это выглядит очень впечатляюще. Но если попытаться понять замысел художника, то ваш интерес удваивается. Дело в том. что в этом году ЦСИ "Гараж" празднует свой день рождения. ровно год назад он переехал в бывший павильон "Времена года", а на открытии были приглашены звезды из А-листа, начиная от Дерека Бласберга и заканчивая Вуди Алленом. Надо сказать, Урс Фишер тогда тоже был в числе приглашенных гостей. И в этом сопоставлении малых и крупных форм, которые художниц раскрашивал вручную, ты видишь потрясающую игру с масштабом и восприятием. Как говорит сам художник, миниатюрные фигуры - это физическое воплощение полета фантазии и они контрастируют со сдержанной мощью советского модернистского здания. Работы же большего масштаба усиливают ощущение изменчивости и непосредственности. Что касается картин, то их Урс Фишер писал поверх фотоснимков в своем саду. Центральное место выставки занимает большая скульптура свеча пожилой пары (друзей художника). В течение всей выставки она будет постепенно гореть и таять.
А вот на площади перед зданием развернулся коллаборативный проект YES. Это целый глиняный город. При чем каждый желающий может принять участие в создании глиняных скульптур. Смысл проекта заключается в том, что современное искусство доступно каждому.
Ну, а что касается названия выставки - "Маленький топор" - то здесь нет какого-то сакрального смысла. На самом деле так называется песня, которая пришла художнику на ум, когда он работал над выставкой.
Комментариев нет:
Отправить комментарий